Το πολυβραβευμένο έργο – ορόσημο του σύγχρονου ελληνικού πολιτισμού, ο παγκοσμίου φήμης «Ζορμπάς», επιστρέφει μέσα από τη μεγαλοπρεπή χορογραφία του Lorca Massine στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, για μία και μοναδική παράσταση στις 9 Οκτωβρίου.
Αφορμή για τη σημαντική αυτή παράσταση χορού στάθηκε η συμπλήρωση 60 χρόνων από τα γυρίσματα της ομώνυμης ταινίας και της σύνθεσης της ανεπανάληπτης μουσικής που έγραψε ο Μίκης Θεοδωράκης και έγινε παγκοσμίως γνωστή ως «Συρτάκι» ή «Ο Χορός του Ζορμπά».
ΔΙΑΦΗΜΙΣΤΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ
Παράλληλα, η συμπλήρωση των 100 χρόνων από τη γέννηση του Μίκη Θεοδωράκη το 2025, δίνει το έναυσμα για την έναρξη της παγκόσμιας περιοδείας της παράστασης, η οποία το 2025 & 2026 θα ταξιδέψει στο Λονδίνο, τη Ρώμη, το Παρίσι, το Κάιρο, τη Νέα Υόρκη, το Σικάγο, τη Μελβούρνη, το Σίδνεϋ και άλλες μεγάλες πόλεις σε όλο τον κόσμο.
Zorba the Greek Ballet
Το «Zorba the Greek Ballet» είναι μια διάσημη χορευτική προσαρμογή της ιστορίας του Αλέξη Ζορμπά, που παρουσιάστηκε για πρώτη φορά το 1988 στο Ρωμαϊκό θέατρο Αρένα της Βερόνα από τον Μίκη Θεοδωράκη μεταφέροντας στη σκηνή τη ζωντάνια, το πάθος και τη φιλοσοφία ζωής του Αλέξη Ζορμπά.
ΔΙΑΦΗΜΙΣΤΙΚΟΣ ΧΩΡΟΣ
Η μουσική του σπουδαίου Έλληνα συνθέτη για το «Zorba the Greek Ballet» – ήδη γνωστή από την ταινία «Zorba the Greek»- ενσωματώνει παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς, μεταφέρει τη ζωντάνια και τη φιλοσοφία της ελληνικής ψυχής και επιτρέπει στο κοινό να βιώσει την ιστορία με έναν νέο, δυναμικό τρόπο.
Η χορογραφία του μπαλέτου από τον Lorca Massine, συνδυάζει κλασικά και σύγχρονα στοιχεία μπαλέτου με παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς. Ο Ζορμπάς και οι υπόλοιποι χαρακτήρες ζωντανεύουν στη σκηνή μέσα από έντονες κινήσεις και συγκινητικές εκφράσεις που αναδεικνύουν τα συναισθήματα και τις φιλοσοφικές αναζητήσεις του έργου.
Το μπαλέτο «Zorba the Greek» μετρά περίπου 5000 παραστάσεις, έχει παρουσιαστεί σε πολλά μεγάλα θέατρα και φεστιβάλ σε όλο τον κόσμο και έχει λάβει ενθουσιώδεις κριτικές για τον τρόπο που συνδυάζει την ελληνική παράδοση με τη διεθνή καλλιτεχνική σκηνή.
Η παράσταση καταφέρνει να αποδώσει τη φιλοσοφία ζωής του Ζορμπά και να επαναφέρει το πνεύμα του Νίκου Καζαντζάκη και του Μίκη Θεοδωράκη στη σύγχρονη εποχή, με τρόπο που αντηχεί με το κοινό κάθε ηλικίας και πολιτισμικού υπόβαθρου.
Σε ένα ανώνυμο μέρος της Ελλάδας φτάνει ο Τζον, ένας καλλιεργημένος Αμερικανός τουρίστας που γοητεύεται από τις ελληνικές παραδόσεις. Ο Τζον προσπαθεί να ενσωματωθεί ως Γιάννης πλέον στην κοινότητα, αλλά οι άνθρωποι, που τον βλέπουν ως «ο ξένος», είναι εχθρικοί μαζί του. Μόνο ο Ζορμπάς, ένας Έλληνας με φοβερό αίσθημα φιλίας και πνεύμα απαλλαγμένο από προκαταλήψεις, πλησιάζει τον Γιάννη και ένας βαθύς δεσμός γεννιέται μεταξύ των δύο.
Ο Ζορμπάς γίνεται ο δάσκαλος του Γιάννη και του διδάσκει όλα όσα χρειάζεται να ξέρει για να ζει πάντα στο απόγειο της ζωής. Ο Γιάννης ερωτεύεται τη Μαρίνα, μια νεαρή χήρα με την οποία όμως είναι ερωτευμένος και ο Μανωλιός. Η Μαρίνα επιλέγει τον Γιάννη και ο κόσμος, ερμηνεύοντας την επιλογή της ως προδοσία, διατάσσει την καταδίκη του σε θάνατο. Ο Γιάννης, πληγωμένος, δεν έχει τη δύναμη να αντιδράσει στον πόνο.
Στη συνέχεια επεμβαίνει ο Ζορμπάς και τον προσκαλεί σε έναν απελευθερωτικό χορό, που τόσο γιορτάζει όσο και ξεπερνά τον πόνο με τη συνείδηση ότι η ζωή συνεχίζεται και πρέπει να βιωθεί. Λίγο αργότερα πεθαίνει και η Madame Hortense, μια πρώην ντίβα με την οποία αγαπήθηκε βαθιά ο Ζορμπάς. Αυτός ο θάνατος βυθίζει σε θλίψη τον Ζορμπά και αυτή τη φορά είναι ο Γιάννης, που τον προτρέπει, με τον ίδιο χορό, να επιστρέψει στη ζωή.
Η ενέργεια και η φιλοσοφία του χορού του Ζορμπά και του Τζον αιχμαλωτίζουν τους ανθρώπους που μαζί τους γιορτάζουν τη φιλία και την ελευθερία διαγράφοντας το δράμα που μόλις βίωσαν.
Μέσα από τις περιπέτειες και τις δοκιμασίες που αντιμετωπίζουν, ο Ζορμπάς αποκαλύπτει την αλήθεια για την ανθρώπινη φύση και την ομορφιά της απλότητας.
Η χορευτική εκδοχή του «Ζορμπά» που θα παρουσιαστεί στο Ηρώδειο συνδυάζει κλασικά και σύγχρονα στοιχεία μπαλέτου με παραδοσιακούς ελληνικούς χορούς. Ο Ζορμπάς και οι υπόλοιποι χαρακτήρες ζωντανεύουν στη σκηνή μέσα από έντονες κινήσεις και συγκινητικές εκφράσεις που αναδεικνύουν τα συναισθήματα και τις φιλοσοφικές αναζητήσεις του έργου αλλά και την διαχρονικότητα του έργου του Καζαντζάκη και του Θεοδωράκη.
Στην παράσταση παίρνουν μέρος οι αξιόλογοι χορευτές Joshua Legge, Eleana Andreoudi, Ilhan Durgut, Davide Buffone, Evgenija Koskina, το μπαλέτο Slovene National Theatre Maribor, η μέτζο σοπράνο Ειρήνη Καράγιαννη , Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και Ακαδημαϊκή Χορωδία Νέων Αθηνών υπό την διεύθυνση του Λουκά Καρυτινού και το Λύκειο Ελληνίδων.
Η προπώληση ξεκίνησε!
Κλείστε τα εισιτήριά σας μέσω της ticketservices Εδώ
